7月31日，中国国家博物馆北3、北4展厅内，一场跨越时空的艺术对话悄然开启。在“中沙文化年”之际，中国国家博物馆与沙特阿拉伯王国博物馆管理委员会联合推出的“王国的艺术——沙特阿拉伯当代艺术展”正式亮相。近50件（套）当代艺术作品，涵盖绘画、雕塑、装置等多种形式，以沙漠的苍茫与传统文化的深邃为经纬，编织出一幅沙特艺术的生命图景。
沙特阿拉伯的当代艺术，恰似一扇窗口——透过它，我们看到一个古老文明如何在现代性中焕发新生。从20世纪中叶现代主义绘画的萌芽，到如今摄影、装置、数字艺术的多元绽放，沙特艺术家以材料为笔，书写着对传统的敬畏与未来的想象：沙漠的细沙被封存在树脂中，成为凝固的时间；阿拉伯书法的线条跃出纸面，在光影中化作流动的符号。
观众参观展览（李扬/摄）
展览围绕“沙漠”与“文化传统”两大主线展开。
沙漠，不仅是地理符号，更是沙特民族精神的隐喻。艺术家们以沙为媒，探讨生命与空间的永恒命题。在一个名为《沙漠守护者》的多通道视频装置艺术中，一株株珍贵的沙漠植物正在生长，艺术家围绕“谁是记忆的守护者”“从何处追溯起源并洞见未来”等问题，聚焦沙漠中通过“水平基因转移”确保后代延续的寄生物种，它们承载沙漠历史与可持续未来线索；装置以诗意叙事，重新诠释气候变化、生物多样性丧失及海湾地区的未来。
《沙漠守护者》，多通道视频装置
文化传统，则是创作的根系。展厅中，一个名为《五个女人》的纺织装置艺术，以解构的沙特女性旧衣为材，通过剪裁、重组服饰结构与图案，探讨记忆、转变与身份。衣物成为身体的延伸与生命叙事的容器，隐喻原主人的个性、成长与创伤。艺术家以实验性手法重塑服装元素，形成脆弱通透的“新身体”，象征在蜕变中剥离旧壳、获得新生的过程。
《五个女人》，纺织装置
沙特艺术家的创作，既是对文化遗产的守护，亦是对现代性的勇敢拥抱。在名为《柔体机械/遥远引擎》的影像表演作品中，艺术家以“呼吸”为核心，探索身体机能与情感潜能。舞者通过个体与群体交替的动作，展现心理与身体的震颤。观众可在八块屏幕间穿行，同步感知自身呼吸与存在，作品诠释了呼吸作为人类最脆弱又最强大力量的主题。
《柔体机械/遥远引擎》，影像表演（李扬/摄）
观众王女士在一幅描绘麦加朝觐的摄影作品前驻足良久：“透过这些作品，我看到了一个超越刻板印象的沙特——它既有虔诚的信仰，也有先锋的思考。”
《法兰沙漠》系列之《黄金时刻》，摄影
这正是展览的深层意图：打破地域与文化的隔阂，让艺术成为理解的桥梁。如展览前言所写：“当沙漠的无垠与文明的印记在艺术中相遇，当传统的根系与当代的思考在创作里交织，一场跨越地域与时空的视觉对话便在此刻启程。”
《沉默印记》，颜料、纸本卷轴（李扬/摄）
观众参观展览（李扬/摄）
观众参观展览（李扬/摄）
展览现场（李扬/摄）
展览于7月31日至10月30日在中国国家博物馆面向公众开放。
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